Fue a principios de octubre que María Eliana Aguayo, directora del proyecto e integrante de la Cooperativa Gráfica Chilena, presentó el trabajo que durante más de un año desarrolló junto al investigador Moisés Hasson y la consultora EOL Research para definir -como nunca antes se había hecho- al cómic chileno.
El estudio “Caracterización de agentes culturales del cómic en Chile”, que contó con el apoyo de la Fundación Sura y Latimpacto, en el marco del proyecto “Horizonte entre manos” realizado en alianza con la organización cultural Entreviñetas (Colombia), presenta una radiografía completa del ecosistema del cómic en Chile, revelando quiénes lo crean, cómo se organizan y qué sueñan para el futuro. Y -más allá de las brechas que son comunes al sector en todo el mundo, especialmente en el ámbito económico- los resultados son alentadores: un sector vibrante, diverso y en plena expansión, que combina tradición, autogestión y nuevas voces digitales. El cómic chileno está creciendo en territorio, en audiencias y en profesionalización.
Un mapa amplio y descentralizado
El estudio se construyó con la participación de 370 agentes del sistema del cómic: artistas, guionistas, editores, gestores culturales, divulgadores, libreros y más. Y -entre otros- arrojó un dato clave: el cómic chileno ya no es solo Santiago.
Aunque la Región Metropolitana concentra el 41,6% de las respuestas, más de la mitad proviene de regiones, destacando Valparaíso, Coquimbo y O’Higgins.
Además, un 3,8% de las personas encuestadas vive fuera de Chile (Barcelona, Buenos Aires, Ciudad de México, Portugal), lo que muestra una proyección internacional real del cómic chileno. Autores y autoras están mirando hacia afuera como un camino de desarrollo.
“Las experiencias de creadores y creadoras revelan tres caminos principales: la autopublicación, la publicación en editoriales independientes y la publicación en editoriales consolidadas, tanto nacionales como internacionales.” (p. 33)
Esta presencia activa dentro y fuera del territorio es estratégica: abre puertas a coediciones, residencias artísticas, traducciones e intercambio cultural. Aunque de manera incipiente, el cómic chileno está pensando a escala latinoamericana y global.
Tres generaciones que dialogan
El informe identifica tres grupos que conviven y se retroalimentan en la escena actual:
Los Pioneros
Mayores de 45 años, se formaron en contextos adversos y mantienen viva la tradición de la autoedición, el compromiso social y el cómic como herramienta política y cultural.
La Generación Bisagra
Entre 35 y 44 años, conforman la columna vertebral del cómic chileno contemporáneo. Con formación en arte, diseño o comunicación, combinan la independencia creativa con vínculos editoriales nacionales e internacionales.
La Generación Emergente
Menores de 35 años, crecidos en entornos digitales, exploran formatos como el manga, el webcómic y el Webtoon, conectando con públicos globales desde Chile.
“Estas categorías permiten comprender con mayor detalle cómo se configuran las dinámicas del sector… La Generación Bisagra constituye la columna vertebral del cómic chileno contemporáneo.” (p. 12)
Educación, autogestión y profesionalismo
El perfil de quienes crean cómic en Chile es altamente calificado: 53% tiene título profesional y casi un 19% ha cursado posgrados (magíster o doctorado). Pero al mismo tiempo, el sector se forma a sí mismo: 85,9% declara ser autodidacta, aprendiendo a través de la práctica, la colaboración y la comunidad.
También hay profesionalismo en la constancia productiva: en promedio, cada persona declara haber publicado cinco títulos en los últimos dos años.
Hablando de recursos, 91,6% financia su trabajo con fondos propios, lo que refleja una mezcla de precariedad y autonomía creativa.
Una explosión de géneros, estilos y voces
La narrativa del cómic chileno es amplia. Los géneros más frecuentes son la fantasía, la aventura y la ciencia ficción, seguidos por la comedia, el humor y el drama autobiográfico. Junto con eso, emergen obras políticas, feministas, de memoria histórica, y relatos sobre pueblos originarios y comunidades LGTBIQ+.
En estilo visual destacan dos fuerzas: el manga (donde destaca especialmente la participación de autoras) y la cultura pop, ambos conectados con audiencias jóvenes y globales.
“El cómic chileno ha permitido cuestionar y desplazar el canon tradicional, históricamente dominado por estilos masculinos y narrativas centradas en superhéroes o temáticas densas. En su lugar, se abren paso otras sensibilidades, preocupaciones y formas de narrar.” (p. 27)
En paralelo, aparecen nichos en crecimiento como cómic científico, divulgación, libros ilustrados infantiles y reportaje gráfico, lo que amplía las oportunidades de colaboración con la educación, las ciencias y la cultura pública.
El público lector: más amplio, más diverso
El principal público del cómic chileno hoy son jóvenes y adultos jóvenes, pero ya no es un universo masculinizado ni de nicho cerrado: hay más lectoras, familias y presencia en escuelas y bibliotecas.
Las ferias y eventos son el canal de venta número uno (53,2%), seguidas por las redes sociales (32,7%), donde no solo se vende, sino también se construye comunidad.
Además, seis de cada diez creadores desarrollan productos complementarios —talleres, exposiciones, afiches o ilustraciones—, ampliando la sostenibilidad del trabajo.
“Este público ha experimentado cambios profundos en cuanto a edad, género y prácticas de consumo… deja atrás su antigua etiqueta de ‘lectura de nicho’ para consolidarse como un vehículo cultural de mayor alcance.” (p. 28)
Retos y oportunidades para el futuro
El diagnóstico es claro: el sector tiene talento, diversidad y energía creativa, pero necesita mejores condiciones estructurales, que permitan hacer frente al gran desafío que arroja el estudio: la sostenibilidad económica (apenas un 17,6% de los encuestados declara que sus iniciativas son autosostenibles y contribuyen a su calidad de vida, mientras que un 40,3% invierte tiempo y recursos sin
obtener ningún retorno). Los principales retos son el financiamiento estable, la distribución (sobre todo en regiones) y la formalización editorial.
Aun así, el tono del estudio es esperanzador: el cómic chileno está listo para consolidarse como una industria cultural estratégica. ¿Qué falta? acompañar ese impulso con -entre otras iniciativas- políticas públicas, redes editoriales e internacionalización.
Un arte que sigue creciendo
Desde los fanzines y micropublicaciones hasta las novelas gráficas y plataformas digitales, el cómic chileno está viviendo una nueva etapa.
Una etapa donde las historias locales viajan por el mundo, donde las autoras ganan protagonismo y donde la imaginación empuja un cambio cultural en el que el cómic chileno se hace más diverso y visible. Todo indica que hoy el país escribe —y dibuja— su mejor capítulo.
Fuente: El cómic chileno dibuja su propio futuro: diversidad, energía y crecimiento (Actions Comics)
